I am ready for a long road flight for work with a week- or months-long projects.
Большой
аттрактор Горшкова
Выставка Ивана Горшкова
22.12.2023 – 18.02.2024
12:00 – 22:00
400
О выставке
Художественный мир с нетерпением ждет выставки признанного воронежского художника Ивана Горшкова. «Новая серия выглядит весьма нетипично — очень нерукотворно и в каком-то смысле бесчеловечно», — заявляет Горшков. И уж точно очень весомо — из Воронежа в ГРАУНД Солянку едет груз более 2 тонн.
«Еще в далеком 2018 я заинтересовался постановками сложных настольных композиций из недолговечных материалов, и мечтал найти способ воплотить эти натюрморты в контрастном монументальном материале. Это и есть главный мотив нынешней выставки — мимолетные сюжеты отсканированных натюрмортов или случайные интернет-картинки обретают форму в плитах из ясеня или в дубовых корневищах. Всё это создает ощущения парадоксального, невозможного предмета. Все работы на выставке являются частью типичной для меня стратегии последних лет —“генератор счастливых случайностей“, когда произведение появляется в результате некой выстроенной цепочки обстоятельств».
В результате сложного комбинирования материалов и новых высокотехнологических процессов — сканирования, оцифровывания, обработки, программных деформаций, 3D технологий — печати и фрезеровки, в том числе роборукой, Иван Горшков создал из слэбов дуба и плит ясеня деревянные рельефы и круглые скульптуры из больших пней-корневищ, а также малые формы из пластика, покрытые аквапринтом.
«Большой аттрактор Горшкова» — великий центр притяжения (от англ. attract — «привлекать, притягивать»), черная дыра, в которую, по выражению художника, «проваливаются мегатонны информации, слипаясь там в немыслимые химеры». Именно эту зону и исследует Иван Горшков. Основной темой экспозиции является важнейший феномен, затрагивающий каждого современного человека, — зона сообщения, перетекания цифрового мира в мир физический и наоборот.
«Большой аттрактор Горшкова» — великий центр притяжения (от англ. attract — «привлекать, притягивать»), черная дыра, в которую, по выражению художника, «проваливаются мегатонны информации, слипаясь там в немыслимые химеры». Именно эту зону и исследует Иван Горшков. Основной темой экспозиции является важнейший феномен, затрагивающий каждого современного человека, — зона сообщения, перетекания цифрового мира в мир физический и наоборот.
Специально к выставке «Большой аттрактор Горшкова» композитор Алина Мухаметрахимова создала музыкальную композицию:
«Передо мной была поставлена очень интересная задача — попытаться проиллюстрировать столь масштабную выставку, замысел которой заключается в некой собирательности, в изображении большой массы причудливых объектов, бесконечно притягивающихся к неведомому центру.
В качестве основы для композиции я использовала идею звукоряда Шепарда — звуковую иллюзию постоянно повышающегося или понижающегося звука, в которой каждая последовательность звуков плавно вступает и плавно затихает таким образом, что на фоне звучания других последовательностей уловить ее начало и конец почти невозможно. Также в треке задействованы — отрывок из сочинения Яниса Ксенакиса "Метастазы", обработанные отрывки моей музыки, тембры синтезаторов, препарированного фортепиано и органа и несколько сгенерированных в нейросетях песен».
«Передо мной была поставлена очень интересная задача — попытаться проиллюстрировать столь масштабную выставку, замысел которой заключается в некой собирательности, в изображении большой массы причудливых объектов, бесконечно притягивающихся к неведомому центру.
В качестве основы для композиции я использовала идею звукоряда Шепарда — звуковую иллюзию постоянно повышающегося или понижающегося звука, в которой каждая последовательность звуков плавно вступает и плавно затихает таким образом, что на фоне звучания других последовательностей уловить ее начало и конец почти невозможно. Также в треке задействованы — отрывок из сочинения Яниса Ксенакиса "Метастазы", обработанные отрывки моей музыки, тембры синтезаторов, препарированного фортепиано и органа и несколько сгенерированных в нейросетях песен».
Авторы
Иван Горшков
Художник. Живет и работает в Воронеже. Окончил Воронежский государственный педагогический университет, факультет художественного образования. Учредитель Воронежского Центра современного искусства (2009—2018). Стипендиат грантовой программы музея «Гараж» для художников, работающих в сфере современного искусства. Художник года Cosmoscow 2017. Лауреат XV Государственной премии в области современного искусства «Инновация» в номинации «Художник года» (проект «Фонтан всего», 2020). Номинант Премии Кандинского в номинации «Новая генерация» (2021).
Занимается осмыслением культурных кодов современности, называя этот процесс «поиском кристалла чистейшей крейзы». Работает в разных техниках, но существенную долю произведений занимает скульптура. Стремится к максимальному расширению палитры приемов, использует реди-мейды. Основой художественной стратегии считает бесконечное переделывание («найти и улучшить»). Важной частью этой стратегии также называет поиск удачных совпадений, выстраивание цепочки обстоятельств, необходимых для новой ситуации в работе («генератор счастливых случайностей»).
Персональные выставки проходили в Берлине, Вене, Воронеже, Москве, Париже, Санкт-Петербурге, Казани, Нижнем Новгороде, Калуге, Выксе, Ростове, Владивостоке. Среди них следует выделить проекты «Паркур» (площадка молодого искусства СТАРТ, Москва, 2010); Instant Bliss (Knoll galerie Wien, Вена, 2013); The Way of King’s Pie (Diehl Cube, Берлин, 2015); «Крем брюле» (Новая Голландия, Санкт Петербург, 2018); «Фонтан всего» (Московский музей современного искусства, 2019); «Се Жизнь» (галерея Х.Л.А.М., Воронеж, 2020).
Произведения находятся в собрании Государственной Третьяковской галереи (Москва) и Московского музея современного искусства.
Занимается осмыслением культурных кодов современности, называя этот процесс «поиском кристалла чистейшей крейзы». Работает в разных техниках, но существенную долю произведений занимает скульптура. Стремится к максимальному расширению палитры приемов, использует реди-мейды. Основой художественной стратегии считает бесконечное переделывание («найти и улучшить»). Важной частью этой стратегии также называет поиск удачных совпадений, выстраивание цепочки обстоятельств, необходимых для новой ситуации в работе («генератор счастливых случайностей»).
Персональные выставки проходили в Берлине, Вене, Воронеже, Москве, Париже, Санкт-Петербурге, Казани, Нижнем Новгороде, Калуге, Выксе, Ростове, Владивостоке. Среди них следует выделить проекты «Паркур» (площадка молодого искусства СТАРТ, Москва, 2010); Instant Bliss (Knoll galerie Wien, Вена, 2013); The Way of King’s Pie (Diehl Cube, Берлин, 2015); «Крем брюле» (Новая Голландия, Санкт Петербург, 2018); «Фонтан всего» (Московский музей современного искусства, 2019); «Се Жизнь» (галерея Х.Л.А.М., Воронеж, 2020).
Произведения находятся в собрании Государственной Третьяковской галереи (Москва) и Московского музея современного искусства.
Алина Мухаметрахимова
Композитор, пианистка, звукорежиссер. Член Союза композиторов России, лауреат российских и международных конкурсов. Окончила Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (2009) и Российскую академию музыки им. Гнесиных по классу фортепиано (2014), где продолжила обучение по программе «Компьютерная музыка и аранжировка» и занималась композицией в классе Заслуженного деятеля искусств РФ профессора В.С. Ульянича (2011—2015). Прослушала курс «Экспериментальный звук и мультимедиа технологии» в SA))_studio (2021). Победитель совместного проекта Союза композиторов России и Дома творчества «Переделкино» «Лекции по русской литературе» (2021), победитель программы творческих заказов Союза композиторов России «Ноты и квоты» (2023). Участник многочисленный российских и зарубежных фестивалей, креативных лабораторий и мастер-классов.