Сочинение голоса

Композитор, импровизатор, автор пространственных пьес.
 Окончил Московскую Консерваторию им. П.И.Чайковского (проф. Владимир Тарнопольский), после окончания преподавал на кафедре современной музыки. Посещал мастер-классы композиторов Б.Фуррера, П.Аблингера, Б.Фернейхоу, Р.Сендо, Ф.Леру, Ж.Апергиса и других. Проходил стажировку на академии Impuls (Австрия), на Курсах новой музыки в Дармштадте и на композиторском семинаре ансамбля Modern (Германия).
 
Владимир — лауреат нескольких международных конкурсов: им. А.Шнитке (Москва, 2002),  им. П.Юргенсона (Москва, 2007), «Пифийские игры» (Санкт-Петербург, 2008), конкурс Rostrum (Дублин, Ирландия, 2008), премия оркестрового конкурса Youtube (Москва, 2010), академии Impuls (Грац, Австрия, 2011), конкурса «Откытый космос» (Москва, 2015).
 
Композиции Владимира исполнялись на международных фестивалях и проектах:
 
2011 — премьера Sun.disc.minotaurus (заказ академии Impuls, Грац);
— Ultimate granular paradise на 54-й Венецианской биеннале и в рамках Gaudeamus muziekweek (Утрехт)
 
2012 — Paramusic#2 для оркестра была исполнена в пространстве острова Lifkienshok (Бельгия, Калло)
 
2013 — исполнение Брампутапсель#2 на фестивале Wien Modern;
— Волчица (пространственный перформанс) на фестивале Acht Brucken (Кёльн);
 
2014 — исполнение Брампутапсель#1 на Авиньонском фестивале;
— премьера ‘the Reason’ на фестивале новой музыки в Дармштадте
 
2015 — премьера Unity на фестивале Дни новой музыки в Виттене
 
2016 — Пространственная композиция #3 была исполнена в Московском Манеже («Ночь музеев») и в Русском музее (Санкт-Петербург);
— исследование/перформанс Dreamtory (многочасовые практики музыкальной импровизации, где участники, не прекращая игры, могут засыпать и просыпаться) в Пространстве Перформативных Практик (Москва)
 
2017 — исполнение Гимнов и лайлов масковского секьюрализма в рамках академии IEMA (Франкфурт)
 
2018 — Орфические песни для голоса (А.Коханов) в новопроцессуальной постановке Б.Юхананова и МИР5 «Орфические игры»;
— постановка Rosenhöhe.Apollo, звуковой спектакль под открытым небом для передвигающихся по разным маршрутам слушателей (Дармштадт, Германия)
 
2019 — звуковая инсталляция «Time sculpture. Осеннее исчезновение звуков» к 30-летию основания музея В.Сидура
 
Среди исполнителей музыки Горлинского музыканты Klangforum Wien (Австрия), ensemble Modern, KNM ensemble (Германия), Nikel (Израиль), Nadar (Бельгия), Vertixe Sonora (Испания), KontraTrio (Швейцария), Insomnio, Eriprijs, (Нидерланды), Nostri Temporis (Украина), Студия новой музыки, NoName, eNsemble, МАСМ (Россия), трубач Марко Блау (Нидерланды), контратенор Хавьер Хаген (Швейцария), пианистка Малгожата Валентинович (Польша), оркестр академии Синт-Никлаас (Бельгия), оркестр «Новая Россия» п/у Юрия Башмета, Российский национальный оркестр (дирижер — Теодор Курентзис).
 
Владимир является автором лекционных курсов по истории и практике композиции и импровизации (Московская и Нижегородская Консерватории, ГЦСИ Москва, СОТА, Центр им. Мейерхольда, ; Pro Arte и Музей Звука в Санкт-Петербурге; Университет города Хайфа).
 
Владимир Горлинский как перформер и композитор сотрудничает с Электротеатром Станиславский (постановки Бориса Юхананова, Хайнера Гёббельса, Георгия Грищенкова, Олега Добровольского, Ольги Лукичёвой, Марии Чирковой, Александра Белоусова, Анны Хлёсткиной, Ульяны Лукиной), театром М.Н.Ермоловой и театром на малой Бронной (постановки Кирилла Выпотпова) и другими. В 2014-15 году принял участие в создании двух спектаклей «Моменты» в Центре им. Мейерхольда: в первом как композитор, во втором, совместно с хореографом Ольгой Цветковой, как танц-перформер.