I am ready for a long road flight for work with a week- or months-long projects.
Опыт исследования запредельного
Концерт–диалог для виолончели и контрабаса
1000
27 АПРЕЛЯ 2024
20:00 (МСК)
О Концерте
Тема концерта — исследование трансцендентального. Существует два противоположных метода, позволяющих выйти за пределы паттернов обыденного. Первый — интуитивный, избегающий логическое начало, связанный с эмпирическим познанием, медитацией или другими духовными практиками. Второй — максимально рациональный, научный, когда всё можно измерить и рассчитать, довести до абсолюта. На концерте–диалоге мы исследуем два этих начала в музыке через произведения европейских и российских композиторов второй половины 20 и 21 веков.
Мистический путь познания трансцендентального выбрали такие авторы как Джачинто Шельси, с его идеей максимальной концентрации сознания на звуке, как в тибетской ритуальной музыке; Кайя Саариахо, приглашающая услышать в звучании бестелесных обертонов тонкие планы бытия; Сальваторе Шаррино, предлагающий размышление на вопросы, где начинается и заканчивается слышимое, и как из мира метафизического звук прорывается в мир реальный.
Мистический путь познания трансцендентального выбрали такие авторы как Джачинто Шельси, с его идеей максимальной концентрации сознания на звуке, как в тибетской ритуальной музыке; Кайя Саариахо, приглашающая услышать в звучании бестелесных обертонов тонкие планы бытия; Сальваторе Шаррино, предлагающий размышление на вопросы, где начинается и заканчивается слышимое, и как из мира метафизического звук прорывается в мир реальный.
Главенство логики и структур выбрал композитор, он же инженер и ученый-технолог, Франко Донатони, намеренно стирающий индивидуальность музыкального материала и связность формы, а также Янис Ксенакис, работавший с алгоритмическим подходом, сочиняя произведения при помощи формул, физических законов и геометрического 3D-моделирования.
Сочетает противоположности в своем подходе Альфред Шнитке, математически выстраивая форму, обращается при этом к духовному жанру Гимна, а также Антон Изгагин, исследующий тему зарождения сознания внутри искусственного интеллекта в пьесе Diality, написанной специально для этого концерта.
Сочетает противоположности в своем подходе Альфред Шнитке, математически выстраивая форму, обращается при этом к духовному жанру Гимна, а также Антон Изгагин, исследующий тему зарождения сознания внутри искусственного интеллекта в пьесе Diality, написанной специально для этого концерта.
Программа
Джачинто Шельси
Et maintenant c'est à vous de jouer (1974)
(российская премьера)
Антон Изгагин
Diality (2024)
(мировая премьера)
Клаус Ланг
Ägäische eisberge (2006) для виолончели соло
(российская премьера)
Сальваторе Шаррино
Esplorazione del bianco l (1986) для контрабаса соло
(российская премьера)
Франко Донатони
Ala (1983)
(российская премьера)
Кайя Саариахо
Spins and Spells (1996) для виолончели соло
Стефано Скоданиббио
E\Statico (1983) для контрабаса соло
(российская премьера)
Янис Ксенакис
Roscobeck (1996)
(российская премьера)
София Губайдулина
Прелюдия № 6 Flagioletti (1974) для виолончели соло
Альфред Шнитке
Гимн II (1974)
Et maintenant c'est à vous de jouer (1974)
(российская премьера)
Антон Изгагин
Diality (2024)
(мировая премьера)
Клаус Ланг
Ägäische eisberge (2006) для виолончели соло
(российская премьера)
Сальваторе Шаррино
Esplorazione del bianco l (1986) для контрабаса соло
(российская премьера)
Франко Донатони
Ala (1983)
(российская премьера)
Кайя Саариахо
Spins and Spells (1996) для виолончели соло
Стефано Скоданиббио
E\Statico (1983) для контрабаса соло
(российская премьера)
Янис Ксенакис
Roscobeck (1996)
(российская премьера)
София Губайдулина
Прелюдия № 6 Flagioletti (1974) для виолончели соло
Альфред Шнитке
Гимн II (1974)
Исполнители
- Антон Изгагин
- Анна Щёголева
Антон Изгагин
Мульти-инструменталист, композитор, сооснователь ансамбля современной музыки «Kymatic»
Окончил РАМ им. Гнесиных как контрабасист (специалитет) в 2016 в классе проф. А. Бельского
Окончил МГК им. Чайковского (ассистент-стажер) по классу «ансамбль современной музыки» (проф. И Дронов и проф. В. Тарнопольский), «композиция» (факультет переквалификации) в классе проф. Ю. Каспарова.
В качестве исполнителя принимал участие в концертах ансамблей Студия Новой Музыки, ГАМ Ансамбль, Opus Posth \ Академия Старинной Музыки (Т.Гринденко), Pratum Integrum, Pocket Symphony, Questa Musica, Collegium Musicum и др.
Участвовал в исполнении и записи опер «Сверлийцы» в Электро-театре «Станиславский»
Окончил РАМ им. Гнесиных как контрабасист (специалитет) в 2016 в классе проф. А. Бельского
Окончил МГК им. Чайковского (ассистент-стажер) по классу «ансамбль современной музыки» (проф. И Дронов и проф. В. Тарнопольский), «композиция» (факультет переквалификации) в классе проф. Ю. Каспарова.
В качестве исполнителя принимал участие в концертах ансамблей Студия Новой Музыки, ГАМ Ансамбль, Opus Posth \ Академия Старинной Музыки (Т.Гринденко), Pratum Integrum, Pocket Symphony, Questa Musica, Collegium Musicum и др.
Участвовал в исполнении и записи опер «Сверлийцы» в Электро-театре «Станиславский»
Анна Щёголева
Музыкант. Начала заниматься игрой на виолончели в возрасте семи лет. По окончании Воронежского музыкального колледжа имени Ростроповичей (класс Т.И. Тумаевой) продолжила обучение в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского на кафедре виолончели под руководством профессора Н.Н. Шаховской (класс доцента О.Б. Галочкиной) и ассистентуре-стажировке консерватории на кафедре современной музыки (руководитель – профессор В.Г. Тарнопольский). В 2018 году участвовала в мастер-классах ансамблей Quartetto Prometeo и Quatuor TANA в Реджо-нель-Эмилии, в 2018–2019 годах – мастер-классе Ф. Диллона в Мерано (Италия).
Является лауреатом Всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, в их числе VII Всероссийский конкурс имени М.М. Ипполитова-Иванова «Молодые таланты России» в Москве (2009, II премия), IV Открытый региональный конкурс молодых исполнителей «Концерт с оркестром» в Воронеже (2012, I премия), XII Международный фестиваль-конкурс Musica classica в Рузе (2012, II премия). В составе трио – дипломант II степени Международного конкурса современной музыки «Композитор XXI века» в Калуге (2014).
Анна Щёголева активно концертирует по городам России и за рубежом (Испания, Франция, Италия, Канада, Германия, США, Япония, Латвия, Литва, Великобритания). Выступает на знаменитых сценах Большого, Малого и Рахманиновского залов Московской консерватории, Бетховенского зала Государственного академического Большого театра России, Концертного зала имени П.И. Чайковского, Московского концертного зала «Зарядье», Колонного зала Дома Союзов, залов Московского международного Дома музыки. Сотрудничает с ведущими коллективами страны под управлением таких дирижеров, как В. Юровский, Д. Герингас (Литва), А. Уолкер (Великобритания), И. Дронов. Среди партнеров по камерно-инструментальному ансамблю – О. Мартынов, А. Виванет (Франция), М. Турпанов и другие.
В составе Ансамбля солистов «Студия новой музыки» играла на престижном Дармштадском фестивале (2010), фестивале «Московская осень» (2008, 2010, 2013, 2015–2017) и многих других. Является участницей проекта нью-йоркского ансамбля экспериментальной музыки Bang On a Can в Москве, с 2014 года — постоянная участница оперного сериала «Сверлийцы» в Электротеатре «Станиславский» (режиссер – Б. Юхананов).
С 2008 года виолончелистка успешно совмещает концертную деятельность с педагогической.
Является лауреатом Всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, в их числе VII Всероссийский конкурс имени М.М. Ипполитова-Иванова «Молодые таланты России» в Москве (2009, II премия), IV Открытый региональный конкурс молодых исполнителей «Концерт с оркестром» в Воронеже (2012, I премия), XII Международный фестиваль-конкурс Musica classica в Рузе (2012, II премия). В составе трио – дипломант II степени Международного конкурса современной музыки «Композитор XXI века» в Калуге (2014).
Анна Щёголева активно концертирует по городам России и за рубежом (Испания, Франция, Италия, Канада, Германия, США, Япония, Латвия, Литва, Великобритания). Выступает на знаменитых сценах Большого, Малого и Рахманиновского залов Московской консерватории, Бетховенского зала Государственного академического Большого театра России, Концертного зала имени П.И. Чайковского, Московского концертного зала «Зарядье», Колонного зала Дома Союзов, залов Московского международного Дома музыки. Сотрудничает с ведущими коллективами страны под управлением таких дирижеров, как В. Юровский, Д. Герингас (Литва), А. Уолкер (Великобритания), И. Дронов. Среди партнеров по камерно-инструментальному ансамблю – О. Мартынов, А. Виванет (Франция), М. Турпанов и другие.
В составе Ансамбля солистов «Студия новой музыки» играла на престижном Дармштадском фестивале (2010), фестивале «Московская осень» (2008, 2010, 2013, 2015–2017) и многих других. Является участницей проекта нью-йоркского ансамбля экспериментальной музыки Bang On a Can в Москве, с 2014 года — постоянная участница оперного сериала «Сверлийцы» в Электротеатре «Станиславский» (режиссер – Б. Юхананов).
С 2008 года виолончелистка успешно совмещает концертную деятельность с педагогической.