I am ready for a long road flight for work with a week- or months-long projects.
Билеты временно можно приобрести только на сайте.
о выставке
На данной выставке представлена так называемая скульптура-трансформер проекта #соберисебяеслисможешь, в котором художница предлагает поразмышлять на тему психологической трансформации людей.
Человек проживает множество кризисов, каждый раз перестраивая себя заново под предложенные обстоятельства. Постоянно изменяясь, он обретает новую форму себя и новый смысл жизни.
В таком непрекращающемся «обновлении» личности Лилия Ким видит сходство человека с бабочкой: «Мне нравится метафора бабочки, точнее процесс метаморфозы, постоянных перерождений и превращений в новый состав и новую форму, пока её природа не обретёт имаго — конечную форму взрослой особи. Конструктор — это та же метафора перевоплощения, это всегда многовариантность, это способ пересобрать, перестроить, перезадумать, изменить исходную форму».
Человек проживает множество кризисов, каждый раз перестраивая себя заново под предложенные обстоятельства. Постоянно изменяясь, он обретает новую форму себя и новый смысл жизни.
В таком непрекращающемся «обновлении» личности Лилия Ким видит сходство человека с бабочкой: «Мне нравится метафора бабочки, точнее процесс метаморфозы, постоянных перерождений и превращений в новый состав и новую форму, пока её природа не обретёт имаго — конечную форму взрослой особи. Конструктор — это та же метафора перевоплощения, это всегда многовариантность, это способ пересобрать, перестроить, перезадумать, изменить исходную форму».
ОТКРЫТИЕ
художнИЦА
Лилия Ким
Художница, родилась в 1969 г в Караганде.
Проживая в городах Казахстана и России, она называет себя художницей-кочевницей. В её судьбе, место рождения родителей – Башкирия (Россия) и Караганда (Казахстан), где она родилась и обрела первые представления о ценностях человека. Любовь к земле, природе, человеку корнями уходит в прошлое семьи, с ее мифами, страхами, историями жизни в СССР.
Сегодня это поиск форм и выражений к аспекту «обесценивания», «потери» человека,
женственности, материнства. В 1991 году, закончила художественно-графический факультет, Кар ПИ, где традиции обучения изобразительному и визуальному искусству, передавали ученики известных живописцев Г. Е Фогелера В. А Эйферта, Льва Премирова. Продолжая уроки живописи советской школы, в 2013 году начала экспериментировать с батиком и коллажированием холста и шелка, выражая себя в абстрактной манере.
С 2016 года, Член Союза художников Казахстана.
В 2018 году, в группе художников проекта «Фокус Казахстан», участвовала в арт-резиденции в Берлине, с темой «обезличивание, гендерное табуирование», художница выражает себя в новых медиа: инсталляция, коллаж, живопись, фото.
Участница Ташкентской биеннале в 2018 и сегодня, Лилия, ищет способы привлечь внимание к проблемам в жизни женщин, закрытую тему проявления самостоятельности, сексуальности, креативности женщины, связь с «корнями» (опыт женщин прошлых поколений), и возможно здоровых отношений с детьми в материнстве. Работает в проектах #дырыямы, тема токсичных отношений мать/дитя, #перелетныептицы, тема трансформации в жизни женщины.
Проживая в городах Казахстана и России, она называет себя художницей-кочевницей. В её судьбе, место рождения родителей – Башкирия (Россия) и Караганда (Казахстан), где она родилась и обрела первые представления о ценностях человека. Любовь к земле, природе, человеку корнями уходит в прошлое семьи, с ее мифами, страхами, историями жизни в СССР.
Сегодня это поиск форм и выражений к аспекту «обесценивания», «потери» человека,
женственности, материнства. В 1991 году, закончила художественно-графический факультет, Кар ПИ, где традиции обучения изобразительному и визуальному искусству, передавали ученики известных живописцев Г. Е Фогелера В. А Эйферта, Льва Премирова. Продолжая уроки живописи советской школы, в 2013 году начала экспериментировать с батиком и коллажированием холста и шелка, выражая себя в абстрактной манере.
С 2016 года, Член Союза художников Казахстана.
В 2018 году, в группе художников проекта «Фокус Казахстан», участвовала в арт-резиденции в Берлине, с темой «обезличивание, гендерное табуирование», художница выражает себя в новых медиа: инсталляция, коллаж, живопись, фото.
Участница Ташкентской биеннале в 2018 и сегодня, Лилия, ищет способы привлечь внимание к проблемам в жизни женщин, закрытую тему проявления самостоятельности, сексуальности, креативности женщины, связь с «корнями» (опыт женщин прошлых поколений), и возможно здоровых отношений с детьми в материнстве. Работает в проектах #дырыямы, тема токсичных отношений мать/дитя, #перелетныептицы, тема трансформации в жизни женщины.