ГРАУНД + Лето в Москве

Зарисовки медленно движущейся натуры
9, 16, 23 июля и 6 августа с 17:00 (две сессии по 45 минут с перерывом 15 минут)

Проект «Партитура движения», созданный художницей и куратором Катей Бочавар, — это уникальный синтез перформанса, танца и изобразительного искусства, где медленный танец буто становится живой «партитурой» для художников. Задуманный как один сеанс, проект оказался так популярен, что живет уже десять лет — «Партитура движения» проходит в ГРАУНД Солянке каждое воскресенье.

9.07 - Татьяна Ромодина
16.07 - Валерия Ухатская
23.07 - Ксения Балдина
6.08 - Мария Тарханова

«Суть в том, что модели двигаются, а рисовальщики, не осознавая этого, фиксируют не просто позы, а саму динамику движения — его партитуру», — объясняет Бочавар. Ключевое отличие от классических набросков — в равноправном диалоге. Танцовщик не статичный объект, а соавтор, чье тело «рисует» в пространстве. В то время как художник реагирует на движение — его рука, пытаясь успеть за пластикой, начинает «танцевать» вслед за моделью. Как отмечает перформер Владимир Ермаченков, это «эквилибриум — встреча, где тело не обслуживает рисунок, а обретает самосущность».

Для участия не обязательно быть профессионалом — проект открыт для всех. Важнейшая особенность — демократичность. Здесь рисуют и те, кто делает это всю жизнь, и те, кто впервые взял карандаш. Материалы предоставляются на месте, а процесс превращается в медитативное действо, где важны не столько результат, сколько сам опыт наблюдения и взаимодействия с движением.

Студия «Летал и Шагал» совместно с галереей-мастерской ГРАУНД Солянка объявляют прием на курс детского творчества.

20.08, 21.08, 26.08, 27.08
С 13.00 до 15:00

В студии «Летал и Шагал», созданной совместно с галереей-мастерской ГРАУНД Солянка, дети не просто учатся рисовать — они учатся видеть, мыслить и выражать себя через искусство. Наш курс сочетает историю искусств с практикой свободного творчества, помогая ребенку развить как аналитическое мышление, так и эмоциональный интеллект.

Каждое занятие строится из двух взаимодополняющих частей. Первая — искусствоведческая: через слайды и обсуждения дети погружаются в мир искусства, учатся разбираться в его языке, замечать детали и понимать замысел художников. Мы не просто показываем — мы учим видеть, анализировать и формулировать свои впечатления — смотрим и обсуждаем. Дети учатся видеть — то есть быть внимательными к деталям, уметь ухватить целое, перевести с языка искусства послание художника. Это не сухая теория, а живой диалог, где важно и как смотрят, и что замечают.

Вторая часть — творческая практика, где дети пробуют разные техники: живопись, графику (пастель, тушь, фломастеры), коллаж, ассамбляж, печатные техники и даже макетирование. Мы даем инструменты, но не ограничиваем фантазию — ребенок сам решает, как воплотить свою идею. Педагоги помогают, но не диктуют, сохраняя баланс между освоением приемов и свободой самовыражения.

Главная цель — чтобы ребенок не боялся «чистого листа», будь то рисунок или жизненная ситуация. Искусство здесь становится не просто навыком, а способом познания мира и себя.

Приходите — будем летать в мире идей и шагать по дороге творчества вместе!

Тема: Архивация музыкальной и звуковой памяти в жизни человека.
Лекция-диалог Евгении Евпак и Никиты Спиридонова (в двух частях).

2 августа 14:00 - 15:00 и 7 августа 14:00 - 15:00

Лекция-диалог исследователей звуковой культуры Евгении Евпак и Никиты Спиридонова посвящена практикам архивации звуковых и музыкальных впечатлений в деятельности композиторов до цифровой и цифровой эпох. Диалоги двух искусствоведов раскроют широкой публике способы хранения значимых звуковых впечатлений, известных в истории мировой музыкальной культуры, и вновь появляющихся в современной аналогово-цифровой среде обитания креативного класса и обычного человека.

Беседа 1: «Остановись, мгновение! Ты прекрасно!»: практики фиксации и архивации звука в доцифровую эпоху.
Беседа 2: «Цифровое архивирование слуховой памяти в эпоху компьютеров и нейросетей»: трансформация подходов к хранению музыкальных впечатлений в первой четверти XXI века.