«Темы предельности, конца, смерти, высвобождения души из несовершенного тела — главные драматургические маркеры нашей работы. Само время, в котором мы живем, разворачивает нас к экзистенциальному кризису, связанному с повседневностью смерти. Смерть больше не находится вдали, на границе поколений, она теперь совсем рядом. Именно поэтому в нашем спектакле мы не работаем с метафорами ужаса и предельности, мы на самом деле туда шагаем. Нам важен личный акт проникновения внутрь демонической составляющей мира. И там, внутри этого хтонического ужаса, олицетворяя физическое умирание, мы заново обретаем себя. Обращаясь к смерти, мы воспринимаем ее не как предел, а как переход, возвращение к первоначалу.
Соавтор спектаклей-перформансов Repose (совместно с хореографом Алисой Шнайдер и композитором Ренцо ван Стейнбергером; отобран крупнейшей европейской танцевальной сетью Aerowaves и показан на фестивале Springforward, 2014) и «Моменты» (совместно с М. Дурненковым, В. Горлинским и О. Макаровым, Центр им. Вс. Мейерхольда, 2014). Резидент танцевального пространства Dansateliers (Нидерланды, Роттердам, 2016—2017). Куратор программы по современному танцу в Доме культуры «ГЭС-2» (V-A-C Foundation, 2018—2022). Соавтор современного балета «Крик о тишине. Дао Дэ Цзин» в клубе Mutabor (совместно с композитором Антоном Светличным, группой перформеров и камерным оркестром, 2019).
Поставила спектакль Human After All для танцевальной компании Norrdans (Швеция, 2019), современный балет «Послеполуденный отдых фавна» на музыку Клода Дебюсси (совместно с Теодором Курентзисом, musicAeterna, Дом Радио, 2021), танцевальный перформанс Soulwhirl на музыку Вангелино Курентзиса (Дом Радио, 2022), а также балет-инициацию «Реквием. Соло» на музыку Яниса Ксенакиса и Петра Главатских (Новая сцена Александринки, Санкт-Петербург, 2022).
Исполнитель на ударных инструментах, перкуссионист-мультиинструменталист. Играет на таких уникальных в нашей стране инструментах, как конго, дарбука, тимбалес, работает с электронным направлением в музыке.
Пётр учился в Академическом музыкальном училище при Московской консерватории (класс А. В. Курашова), в Московской консерватории у профессора В. М. Снегирёва. Совершенствовал мастерство у Кейко Абэ в Штутгарте. Посещал мастер-классы Роберта Ван Сайза (США) и Нейбоши Живковича (Сербия — Германия). Лауреат и дипломант международных конкурсов. В начале творческой деятельности работал в оркестрах музыкальных театров «Новая опера», имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича–Данченко, выступал в составе Академического оркестра русских инструментов ВГТРК под управлением Н. Некравова.
П. Главатских получил известность благодаря сольным программам, исполненным на разных площадках Москвы и европейских столиц, а также работе в театрах. Сольную карьеру он начал под патронажем Юрия Петровича Любимова. В театре на Таганке исполнял музыкальную партию в спектаклях «Электра» и «Марат и маркиз де Сад»; там же состоялся его сольный концерт.
Пётр Главатских удостоен Национальной театральной премии «Золотая маска» за участие в спектакле театра «Практика» — «Пётр и Феврония Муромские». Имеет опыт работы в международных мюзиклах компании Stage Intertainment. С 2015 года сотрудничает с английской компанией Intermusica, участуя в международном проекте Sacred Imaginations.